国画一词起源于汉代，汉朝人认为中国是居天地之中者，所以称为中国，将中国的绘画称为“中国画”。就如同提到埃菲尔铁塔，大家一定会想到法国一样，提到山水画，国画，人们最先想到的一定是中国，它是一种足以代表中国的艺术形式。即使时代发展到今天，国画依旧发挥着重要的作用。

中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，它渗透着人们的社会意识，从而使绘画具有“千载寂寥，披图可鉴”的认识作用，又起到“恶以诫世，善以示后”的教育作用。即使山水、花鸟等纯自然的客观物象，在观察、认识和表现中，也自觉地与人的社会意识和审美情。趣相联系，借景抒情，托物言志，体现了中国人“天人合一”的观念。

所以，今天的国画艺术依旧应该受到应有的重视。

《丹青徽韵·安徽国画作品集》大型国画册，2014年11月17日隆重问世，为安徽乃至中国画界，增添了一道靓丽的风景。画册由安徽省人民政府、安徽文史研究馆、中央文史馆书画院安徽分院主编，中央文史馆书画院安徽分院院长邱江辉作序，经天传媒策划、编辑、设计，安徽美术出版社正式出版。

20日，《丹青徽韵——安徽国画作品展》，将偕中央文史馆牵头主办的《翰墨载道——中国花鸟画邀请展》，在古城庐州盛大开幕。这本画册集中展示的就是本届“安徽国画作品展”的丰硕成果，其中有安徽文史馆馆员、书画研究员以及各界老中青三代优秀画家百余人的近作，基本展现出安徽国画界几代同堂、妙手争辉、大美绽放的整体风貌以及浑朴厚重、风骨卓然、“法”中见巧、各具才情，跨越了新高度的文本品格，如郭公达的《一帆风顺》、王少石的《菘柿图》、萧承震的《秋日胜春朝》、章飚的《江山》、韦君琳的《咏梅》、朱秀坤的《国色天香》、张松的《江南雨季》、郭廷龙的《金秋世界》等人物、山水、花鸟作品，都表现出画家们强烈的使命意识和不懈的生命追求，以及经年累月修炼出的艺术功力和所积累的丰富创作经验。